文/Chloe

【巴黎奧運開幕，打破疆界。反戰共榮、多元並存、寫滿人類之美與愛！】


1.法國人在21世紀重新詮釋「自由」「平等」「博愛」


花了整整五個小時看完全程的巴黎奧運開幕轉播。


這次巴黎奧運開幕對我來說，真的太感動了！有好幾次我都起了雞皮疙瘩，我能深切感受到整場表演想傳達出來法國人對自由、平等、博愛在21世紀的全新詮釋，那股對世界和平與平等之愛的真切，甚至迫切，深刻表現在整場開幕表演中，在每一個看的到與看不到的細節裡。


這又像是一場對全人類舉行的表演，一封動態的、穿梭空間的「四次元」情書，透過塞納河女神的加持，緩緩流進每一個人的心裡。我相信，不管是否看了這場開幕，在全世界的社群媒體推波之下，一定有幾禎畫面或影像，能映入你的腦中，在未來，慢慢發酵。


2.如果你擁有巴黎這座城市，又何須搭建舞台?


巴黎這座城市的建築物就像是一個博物館，長期花很多經費維護，為人類保存下這座美麗的城市與建築。整個巴黎我最愛的就是「塞納河」，她柔軟、充滿陰性的能量，(在神話故事裡，她是為了躲避海神的追求而化為河的女神，也是某種對父權主義的反抗。)，也只有瘋狂的藝術天才導演托馬‧喬利（Thomas Jolly）才會想到以6公里長的塞納河，與河岸邊的每一座建築物以及巴黎鐵塔當作舞台，陰性能量與陽性能量互動展演，就像是一個性別光譜，然後在上面「大！作！文！章！」。


要做到這樣的演出，困難重重，非但不能事前彩排、還有很多不可控的因素。他結合了15000位知名藝術與流行表演者，還有生態學家、歷史學家、影集編劇、戲劇導演，以及作家們，共同成就這場從古典到當代的藝術、時尚、流行元素的舉世讚嘆的表演，你可能不知道，從法國香頌、古典芭蕾到現在的歐陸電音、街舞、嘻哈饒舌，其實法國都很厲害喔(笑)。


3.共時性synchronicité


你若知道托馬‧喬利曾經執導一場長達24小時的劇場表演，你就不會驚訝這幾近五小時的開幕活動為何會發生！我覺得這場開幕就是一場劇場表演，觀眾與舞台就在整個巴黎，所有人共同在那個空間經歷與互動，有趣的是，你不管在巴黎哪個街區，你都有可能看到這場表演的某一個部分。
有人批評表演活動太多場域、太多事件同時發生，太零碎，但我覺得這就是他的可貴之處，也是他整個活動最重要的精神 ---「讓每個人在其中看見自己」。


「共時性」，同時看、同時聽、同時感受當時的溫度、光線與那場不請自來的雨， 突然間，天與地也是表演者，也參與了整場表演，沒有甚麼比這個更能讓我感動的。當我看到法國鋼琴家Alexandre Kantorow鋼琴在雨中演奏拉威爾的《水之嬉戲》；法國第一位得到星級肯定的黑人芭蕾舞者在雨中跳芭蕾舞，旋轉、跳躍，水花四濺，我覺得真的太美了，就像是天神也要來參與這場表演，真是「神來一場雨」，這種安排不來的驚喜，我覺得正是生命真正的意義。我想那場雨或許表示，天神們並不討厭這樣的安排吧(笑)。


4.讓每一個人在其中看見自己


巴黎奧運開幕的導演托馬‧喬利為這場奧運開幕式設定了一個初衷，那就是要「讓每個人在其中看見自己」。他在報導裡說，他想通過四個小時的過程來證明〝巴黎可以有每個人的空間〞，〝如果每個人都覺得自己被代表了，開幕式就成功了。


當大家聚焦在變裝皇后們（drag queen）是否在影射達文西的「最後的晚餐」那幅畫，是否有意褻瀆宗教，卻沒有看到，在之後那場「Festivité 慶典」時裝秀中，有一位穿著義肢的女性(來自義大利的輪椅擊劍選手)穿著兩腿的義肢在走伸展台，我看到這裡很受感動，這場時裝秀之後打出「Unie Dans la Diversite多元化團結」，就是跟世人詔告，所有人、不管你的種族、國籍、膚色、性別、宗教、是否殘障、年齡、性取向等等所有的一切多元，都可以共存，可以被看見，可以平等、自由、博愛。


我從近期的法國電影中看到了很多對族群、種族問題的議題，複雜度極高，而在多次旅行巴黎的過程中，我也可以感受到關於「階級」這件事情在法國是很明顯的。「有錢人可以進場看，沒錢人只能看電視」，但是這樣散落各處的表演對我來說就是平等與博愛的展現，更是奧運精神。所有人，不管有沒有買票，都可以看到這場開幕表演。


「讓每個人在其中看見自己」。「法國是一個不斷被建構、拆解後又重組的故事。它是有生命的，也永遠都會是，」導演托馬‧喬利（Thomas Jolly）如是說。


整場巴黎奧運開幕每一個出場人物（這裡指的人物是所有15000人的表演者），包括這條河，任何景點、服裝、顏色、所有的演出、設計，所有的「符號」都有其背後的典故、文本與象徵，簡直是整個歐洲藝術史、當代流行文化、當代藝術、音樂、電影等等，可以留給世人好幾個月的時間慢慢去解讀與尋寶。(我在留言處貼了幾篇我覺得寫得很好的文章跟影片，歡迎大家去閱讀，你會獲得更多樂趣。)


5. Ça ira (一切都會好的)


很多段表演我都很喜歡，像是後段的那場集合多位法國新銳設計師五彩繽紛的服裝秀；圖書館裡的致敬楚浮「夏日之戀」的三人行；還有虛實互換的法國盧米埃兄弟(發明電影的人)的「火車進站」；還有致敬「歌劇魅影」等，以及最後一位銀色女騎士馳騁在塞納河上足足11分鐘，那段河上騎馬實在太美、太科幻了，好愛!


但個人最愛的是「瑪麗安皇后被處決搭配重金屬樂團Gojira」的那段，我看到時先是大吃一驚，隨即便覺得視覺設計真的太美了!!!也只有法國人才敢把處決瑪麗皇后這段血腥的歷史，法國大革命時噴灑的血，以及瑪麗皇后被砍頭的血，化成美麗的紅色煙火，灑在巴黎古監獄（La Conciergerie）上吧！


以我個人的觀察，我認為法國人很懂喜劇。喜劇之所以是喜劇，是因為生命裡的悲劇，是悲劇成就了喜劇。人性裡荒腔走板的、荒謬的、匪夷所思的，人生裡深刻的痛，是活在世間的人們共鳴，這些才是喜劇的根本。我認為，法國人的樂觀以及對美的讚嘆，就是建立在對「人性之惡」不得不然的悲劇哲學體悟。


所以，被砍頭的貴族拿著自己的頭在唱歌劇，不管你是莞爾一笑或深覺諷刺，我並不覺得這橋段是在重新批判瑪麗安皇后，因為「處決」同樣暴力血腥。(題外話，在歷史上，又有多少女性僅僅因為身為「女性」做了「男性」才可以做的事情，也被處決了呢?)


我覺得這裡展現的是一種法國人願意去面對各種歷史裡的血腥暴力，如我剛剛說的歷史裡的悲喜劇，再度讓當代的人類去省思。


6.博愛Sororité，人類平等之愛


原本整個活動以法國大革命的自由Liberté、平等égalité順序當成每一段的主題，但到了博愛時，這裡螢幕打出來的是Sororité(意思是：女性聯結、姐妹會)，原本的「博愛」的法文是fraternité，字義是兄弟會的意思，所以這裡直接改成Sororite女性姐妹會，致敬後面十位一一浮出塞納河水面的女性雕像，她們是法國歷史上十位女性代表人物。


在這裡，你應該可以感覺導演托馬‧喬利在這場開幕裡，表達為女性以及LGBTQ+發聲的強烈決心吧，因此後半段的表演內容，不管是黑人、同性戀、變裝、反戰等元素，作為展示當代性、未來性、進步性的想法，應該是很合理的安排。


我認為所謂的藝術性，必須要有更突破現有窠臼的勇氣與挑戰，這也是引領人類前進的最可貴精神面，從十六世紀瑪麗皇后被處決到變裝皇后們的晚餐，從大逆不道到平等進步，這些不就是人類進步的腳步嗎?我以為，這不正是任何信仰與宗教在追求的嗎?


最後聖火由一男一女的黑人運動員以熱氣球的光亮緩緩升空，那景象好科幻美，象徵著人類將愛與和平的火光，發射去太空銀河裡。


在人類舉辦奧運的此刻，地球上仍有戰爭，作為一位身處在島嶼邊緣的我，在這次的奧運開幕，接收到的是對世界和平、共好共榮的深切呼籲，我也深深的在心底祈禱。


尾聲以跟病魔搏鬥已久的席琳狄翁（Celine Dion）在雨中的磅礡的「愛的讚歌」（L'Hymne A l'Amour）歌聲中落幕，代表了人類意志的堅強韌性，再加上那場雨，不正是「雨露均霑」來得正好，讓所有人都被淋到嗎? 


於是，所有的典禮中的各種不完美，即是某種法國的精神---人生沒有完美的事情，但是仍需繼續讚嘆生命，擁抱生命！C’est La Vie！


《後記補充》
在最後的餐桌上躺了一位裸體的藍色小精靈(老精靈，哈哈)，爬文之後才知道，他是法國國寶級的歌手 Philippe Katerine，之所以裸體，是他表達，沒有穿衣服，哪裡可以藏槍?當時他唱的歌叫做「Nu」，歌詞如下：
 

Est-ce qu'il y aurait des guerres si on était resté tout nu?

如果我們保持赤身裸體，會發生戰爭嗎？

Non
不

Où cacher un revolver quand on est tout nu?
當你赤身裸體時，把槍藏在哪裡？

Où?
或者？

Je sais où vous pensez
我知道你在想什麼

Mais
但

C'est pas une bonne idée
這不是一個好主意

Ouais
是的

Plus de riches, plus de pauvres quand on redevient tout nu
當我們再次赤身裸體時，不再富有，也不再貧窮

 


#Chloe碎碎念 #paris2024  #巴黎奧運 #巴黎奧運開幕

#Art2Wear #愛維雅 #法國選品 #boundless


Cérémonie d'ouverturedes JO de Paris